SOLAR ECHOES

EN

The sun is reflected in an Andalusian thermo-solar power plant whose architecture reminds us of ancient alchemical engravings, like a sacred temple of the 21st century. From its radiance come the voices of an antimatter physicist and an ecofeminist evoking their reflections on collapse, time and energy.

FR

Le soleil se reflete dans une centrale thermo solaire andalouse dont l’architecture évoque d’anciennes gravures alchimiques, tel un temple sacré du 21eme. De son rayonnement nous parviennent les voix d’un physiciens de l’antimatière et d’une écoféministe évoquant leurs reflexions sur l’éffondrement, le temps, l’energie.

ES

El sol se refleja en una central termosolar andaluza cuya arquitectura evoca antiguos grabados alquímicos, como un templo sagrado del siglo XXI. De su resplandor provienen las voces de un físico de la antimateria y de un ecofeminista que evocan sus reflexiones sobre el colapso, el tiempo y la energía.

 

 

Capturing the invisible

Dominique Moulon

« Mathilde Lavenne is an artist of the invisible who collects evidence points in the course of her research. Putting them together, she demarcates the unstable contours of her creations which, taken together, make a work of incompletion. She activates her thinking through making, with every project giving her the chance to explore, be that testing emerging technologies or media. The history of art teaches us that there has been no medium, the appearance of which was not accompanied by some manifestations of the invisible or of the hereafter, from spirit photography which, just a few decades after the invention of the daguerreotype, revealed ghostly presences, to the spirit phone with which Thomas Edison, the inventor of the phonograph, aspired to communicate with the dead. The same goes for inventions such as the telegraph, the radio and the television, and it goes without saying that even as image and sound media have become digitized, they have lost nothing of their proximity to the invisible.

Mathilde Lavenne has a scientific approach. And she knows how to appreciate the essential contribution of serendipity. When she films a landscape with the most extreme slowness, it is to show us the dissolution between the images. When she captures another one, she meticulously maps it in order to multiply the viewpoints so that we might, possibly, learn to lose ourselves in it. Her work takes different forms, even though she maintains a unity of style in the capacity she demonstrates for observing things differently. She has a natural proximity to scientists, who know the value of observation. There is nothing surprising about her interest in the Gemasolar research centre, the beauty of which evokes that art with which engineers seek the eradication of all forms of useless decoration through assembly and repetition. There is nothing neutral about the choice of this site, where the sun’s rays are captured in order to preserve their energy, particularly for anyone who appreciates the capture, over time, of landscapes by successive sweeps.
In the same way, the repetition of perfectly organized objects in such a place echoes the movements that Mathilde Lavenne repeats in space until she has nally achieved the in-depth depiction of that which is ordinarily imperceptible to us; when a few degrees, in temperature or in rotation, suf ce to capture differently in order to nally reveal. Scientists share with Mathilde Lavenne this ability to observe the world according to scales of space or time which are not ordinarily ours. Thus they naturally achieve results that grab us. »

FR

Capturer l’invisible

Dominique Moulon

Mathilde Lavenne est une artiste de l’invisible qui, au l de ses recherches, collecte des indices. Les assemblant, elle délimite les contours instables de ses créations qui, ensemble, font œuvre dans l’inachèvement. Elle active sa pensée par le faire et chaque projet lui o re l’occasion d’explorer, si ce n’est éprouver des technologies ou médias émergents. Quand l’histoire de l’art nous apprend qu’il n’est point de medium dont l’apparition n’ait été accompagnée par quelques manifestations

de l’invisible ou de l’au-delà. De la spirit photography qui, seulement quelques décennies après l’invention du daguerréotype, révèle des présences fantomatiques auspirit phoneavec lequel Thomas Edison, l’inventeur du phonographe, ambitionne de communiquer avec les morts. Les inventions du télégraphe, de la radiophonie et de la télévision ne sont pas en reste et il va de soi que les médias de l’image comme du son, se numérisant, n’ont rien perdu de leur proximité avec l’invisible. L’approche de Mathilde Lavenne est scienti que. Et elle sait apprécier les apports de la sérendipité qui lui est essentielle. Lorsqu’elle lme un paysage avec la plus extrême des lenteurs, c’est pour nous en soumettre la dissolution entre les images. Lorsqu’elle en capture un autre, elle en e ectue minutieusement la cartographie pour en multiplier les points de vue a n que, possiblement, on apprenne à s’y perdre. Dans son travail,

les formes di èrent, bien qu’elle préserve une unité de style dans sa capacité qu’elle nous transmet à observer autrement. Sa proximité avec les scienti ques qui savent la valeur de l’observation lui est naturelle. Il n’y a rien de surprenant dans l’intérêt qu’elle porte pour le centre de recherche de Gemasolar dont la beauté renvoie à cet art des ingénieurs visant dans l’assemblage et la répétition à éradiquer toute forme d’ornement inutile. Le choix de ce site où l’on capture des rayonnements pour en préserver l’énergie n’est pas davantage neutre. Surtout pour qui apprécie la capture, dans la durée, de paysages par balayages successifs. Tout comme la répétition d’objets parfaitement organisée en un tel lieux fait écho aux gestes dans l’espace que Mathilde Lavenne répète jusqu’à ce qu’elle ait en n obtenu la représentation dans la profondeur de ce qui d’ordinaire nous est insaisissable. Quand quelques degrés, en température comme en rotation, su sent à capturer autrement pour révéler en n. Les scienti ques ayant en commun avec Mathilde Lavenne cette capacité à observer le monde selon des échelles d’espaces ou de temps qui ne sont ordinairement pas les nôtres. Aussi obtiennent-ils naturellement des résultats qui nous saisissent.

 

À propos / About

Mathilde Lavenne par Nicolas Djavanshir

© Djavanshir. N

mathildelavenne@gmail.com
Instagram/mathildelavenne

Curriculum Vitæ

2019 Casa de Velazquez, Académie de France à Madrid

2016 Le Fresnoy, Studio National des Arts Contemporains
2011 Post diplôme – École Supérieure des Arts Décoratifs de Strasbourg
2010 DNSEP – École Supérieure d’Expression Plastique de Tourcoing
2007 Master – Art et Culture, Université Lille III

Festivals

2019 Uppsala Internationella Kortfilmfestival, Uppsala, Sweden

2019 Imagine Science Film Festival, New York, US

2019 Milano Film Festival, Milan, Italy

2019 L.E.V Festival, Gijon, Spain

2019 IFFR, Festival International du Film de Rotterdam, Netherlands

2019 Tampere Film Festival, Tampere, Finland

2019 Go short Film Festival, Netherlands

2019 Ann Arbor International Film Festival, Ann Arbor, USA

2018 Ars Electronica, Linz, Austria

2018 FIAV, Festival International d’Art Vidéo, Casablanca, Marocco
2017 Arica Nativa, International Rural Film, Chili
2017 Madatac, Madrid, Spain
2016 39 ème Festival du Film Court en Plein Air de Grenoble

2016  Shnit International Short Film Festival, Bern, Suisse
2016  Eko Film Festival, Brno, Tchèque Républic
2016  Festival International du Film court en plein air de Grenoble, France
2016  Cinemambiente Environmental Film festival, Torino, Italy
2016  The Quarantine Film Festival, Varna, Bulgary
2016  Tehran International Silent Film Festival, Iran
2016  Ismailia International Film Festival, Egypte
2016  Vagrant Film festival, Minsk
2016  Tampere Film festival, Tampere, Finlande
2016  Festival Nature & Environnement, Dompierre sur Besbre, France
2016  Internationale Kurz filmwoche, Regensburg, Allemagne
2016  Vidéoformes, Clermont Ferrand, France
2016  Caméflex, Paris, France
2016  FICEG, Grenoble, France
2015 Un Festival c’est trop court, Nice, France
2014 Final cut, Nice film festival, Nice
2014 Video sur Court, Nantes

Residency / award

2019 Best experimental Film award, Ann Arbor Film Festival, Michigan, US

2019 Résidence Académie de France à Madrid, Casa de Velazquez, Spain

2018 Golden Nica Prize, Ars Electronica, Linz, Austria

2018 Brouillon d’un rêve écritures émergentes de la SCAM , Paris
2017 Résidence LightCone, Atelier 105, Paris, France

2017 Residency Casa Proal, San Raphael, Veracruz, Mexico
2016 Residency A-i-R Wroclaw, Wroclaw, Pologne
2016 Prix Talents contemporains de la Fondation François Schneider, Wattwiller, France
2016 Special secretary prize, Tehran International Silent Film Festival, Iran
2016 Semi finalist G2, Green Earth film festival, Venice, LA, US
2016 Mention special of the jury, Rural lmfestival, Sierra Madrona, Spain
2015 Bourse d’aide au matériel, Drac Nord Pas de Calais.
2014 Prix Pierre Schaeffer, Brouillon d’un rêve de la SCAM, Paris.
2013 Residency Atelier WICAR de la ville de Lille à Rome.
2013 Bourse d’aide à la création d’œuvres numériques interactives, Pictanovo, Nord-Pas-de-Calais.
2012 Bourse d’aide à la création de la DRAC Nord-Pas-de-Calais.
2012 Bourse de soutien du CRRAV Nord-Pas-de-Calais
2012 Residence de recherche à l’Atelier Graphoui, Bruxelles.
2011 Landscape, Cities and People, Résidence La Malterie, Interreg IV, avec le soutien du Fresnoy.

Collective Exhibition

2019 La fin des forêts, Festival VIVA VILLA !, Collection Lambert, Avignon, France

2019 Human aspect, WRO Media Art Biennale, Wroclaw, Poland

2019 LEV, Gijon, Spain

2019 Sans Gravité, Ardénome, Avignon, France

2018 Chroniques, Biennale des imaginaires numériques, FRAC PACA, Marseille, France

2018 #Material 4.0, Galeria Museum Sindelfingen, Germany

2018 Medio Acqua, Base sous marine, Bordeaux, France

2018 CyberArts Exhibition, OK Center for Contemporary Art, Linz, Austria

2017 Villa Médicis- Le Fresnoy : programmation pour le 20ème anniversaire, Roma, Italy
2017 Le rêve des formes, Les films du Fresnoy, Palais de tokyo, Paris, France
2017 Talents contemporains 2015, Fondation François Schneider, Wattwiller, France

2017 Incarnations, Galerie Jean Collet, Vitry sur Seine, France

2016  Panorama 18, Le Fresnoy, Tourcoing, France
2016 61ème Salon de Montrouge, Paris
2014  Achemar, Lille 3000, la malterie à la Gare Saint Sauveur, Lille, France
2013  Talent Prize, Musée de l’architecture, Rome
2013  Format à l’italienne, Espace Le Carré, Lille
2013  YIA Art Fair, Galerie Backslash, Paris
2012  AU, Beers Lambert Gallery, Londres, RU
2012  Family & friends, Galerie Backslash, Paris
2012  Du vent dans les palmiers, QSP, Roubaix
2012  Traversée, commissariat de Christian Rizzo, La Malterie, Lille
2011  Œuvres Récentes, Backslash Gallery, Paris
2011  Dessin Exquis, SLICK, Paris
2010 EXTRA, Espace Le Carré, Lille
2010 Jeune Création 2010, 104, Paris
2009 La nuit des Musées, Musée de l’œuvre Notre Dame, Strasbourg

Catalogues, Éditions

2019 La fin des forêts, catalogue d’exposition, Viva Villa, Collection Lambert

2019 Catalogue 2019 de l’Académie de France à Madrid, Casa de Velazquez

2019 Material #4.0, catalogue de l’exposition, Museum Stadt Galery Sindelfingen
2018 CyberArts 2018, prix Ars Electronica, 2018, Hatje Cantz

2017 Catalogue de l’exposition des talents contemporains 2013 – 15, Fondation François Schneider
2017 Catalogue de l’exposition Incarnations, Galerie Jean-Collet, Vitry-sur-Seine, Fr
2016 Cienie/Shadows, Marta Dziedziniewicz, Program Rezydencji Artystycznych AIR Wro, Wroclaw, Poland
2016 Catalogue de l’exposition Panorama 17 – 18, Le Fresnoy, Tourcoing, Fr
2016 Catalogue du salon de Montrouge, Marie Cantos, Paris, Fr
2015 Les nouvelles d’Archimède, Lille1, Science et Technologies, #70, Olivier Perriquet, Lille, Fr
2014 Facettes, revue d’art contemporain, Cinquante° Nord, Lille, Fr
2013 Inside art, Roma, Italy
2011 Le contrat du dessinateur, Paris, Fr

Revue de presse / Press review

Casa de Velàzquez Catalogo 2019

Capturing the invisible-DominiqueMoulon-EN-FR

La traversée des apparences Gilles A.Tiberghien EN/FR

Marta-Dzi-Shadows

Marie Cantos_Montrouge

Olivier_Perriquet_Archimède 

 

Design and development / Design & développement

Surfaces Studio